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Desde siempre me he sentido atraída por el dibujo y las artes plásticas en general. Desde que empecé a tomármelo en serio he ido evolucionando a medida que aprendía técnicas, recursos visuales con los que expresar ideas, sentimientos, mi percepción del mundo y mis vivencias. Me interesa mucho la narrativa y poesía visual, con lo que encontré en la ilustración la vía para desarrollar estos aspectos, a través del álbum ilustrado, sobre todo, un formato que me resulta fascinante por la libertad que supone en el uso de lenguajes plásticos. Mi formación es permanente, soy una alumna eterna, estoy abierta a todos los caminos que me ayuden a representar mi visión del mundo; he seguido cursos impartidos por Marián Lario, Riki Blanco, Alejandra Acosta, Inma Serrano, entre otros, así como talleres, jornadas, etc. Participo activamente en el grupo de Urban Sketches de mi ciudad, el dibujo urbano me aporta una práctica del natural y la oportunidad de contar la vida cotidiana a través del dibujo. Me gustan los dibujos inacabados, con líneas limpias, mi lema es "menos es más".

Mi relación con el lápiz y el papel empezó de una manera entrañable, sentada sobre las faldas de las artistas de mi familia, con tan sólo dos años de edad. Desde entonces nunca lo solté. Grandes maestros/as han pasado por mi trayectoria, siendo, Bellas Artes una gran apertura de horizontes. Durante mis estudios en Granada tuve la oportunidad de experimentar y conocer un gran abanico de posibilidades. No soy partidaria de acotar demasiado los términos, así que, más que ilustradora, me definiría como artista. En el arte todo te influye y se retroalimenta; y en mi caso, me apasiona disfrutar de todas las artes para crecer. Apuesto por una dedicación a la artesanía, en la que el mimo con que se fabrica una obra y el concepto de la pieza única crea intensidades. Pero a la vez, soy gran partidaria del uso de las nuevas tecnologías, también mágicas a su manera, ya que te hacen captar momentos y mantenerlos en el tiempo tal y como ocurrieron, y así muchas personas pueden disfrutar de ellos. Las conexiones, nutrirse de ellas, es lo que da lugar al arte. Después de apasionarme por el dibujo y la pintura, vino el videoarte, la vídeo-danza, el cine. Las historias y la poesía. Creo que la principal labor del artista es hablarle al mundo y presentar la belleza en sus múltiples representaciones. En 2013, llegué a Madrid donde he podido crear una propuesta artística y formativa que se une con mi pasión: la acuarela. A través de mi pasión por investigar en lo pictórico inicié un grupo de Laboratorio de acuarela donde tutorizo proyectos personales ayudando a crecer a mis alumnos a través del arte. Además, inicié un proyecto formativo llamado "De lo espiritual en el arte" donde el aprendizaje pictórico se vincula a un descubrimiento personal y emocional a través de la acuarela abstracta, la experimentación con otros materiales y la sinestesia de los colores. En este programa cuento con la colaboración de profesores de otras disciplinas como el arte oriental, el arteterapia, la música y la poesía. Actualmente, trabajo con proyectos expositivos propios y colaboro con otros artistas, escritores y diseñadores para crear desde la riqueza y la diversidad.

Desde temprana edad descubrí en la acuarela un lenguaje propio, un medio donde el agua y el color se convierten en aliados de la emoción. Mi trabajo se nutre de la tradición y de la experimentación, explorando la técnica de húmedo sobre húmedo para dar vida a paisajes urbanos, marinos y escenas cargadas de atmósfera. Mis influencias provienen de maestros que me han mostrado distintas formas de mirar: desde las explosiones de color y contrastes intensos, hasta los cielos infinitos, mares tormentosos y arquitecturas urbanas llenas de historia. Cada obra busca capturar un instante, un gesto de la luz, una memoria que se transforma en imagen. En mis acuarelas conviven la delicadeza del detalle con la fuerza expresiva de lo espontáneo. Me interesa llevar la acuarela más allá de lo académico, jugando con los contrastes exagerados, las transparencias y la emoción del color. Mis series incluyen tanto paisajes de inspiración mediterránea como colecciones simbólicas que dialogan con la tradición cultural. Lo que busco en cada cuadro no es solo representar, sino sugerir y evocar: que el espectador pueda entrar en la obra y encontrar su propia historia dentro de la mía.

https://www.safecreative.org/collection/2210090055325 - SUPERUNAI - THE DESPACHITO SESSIONS - NUEVO DISCO A LA VENTA - No te pierdas el divertido Unboxing de mi último C.D. - "The Despachito Sessions" - - - - ÚLTIMAS UNIDADES A LA VENTA - - - https://vk.com/video241292918_456239065 (Me han reportado un fallo al intentar adquirir el C.D. a través de Discogs. Si es también tu caso, me harías un gran favor comunicándomelo. Puedes ponerte en contacto conmigo a través del email [email protected]. Gracias). Reseña y críticas del discos en https://www.discogs.com/es/release/21666418-SuperUnai-The-Despachito-Sessions Unai Ortega Etxeberria (Bilbao, 22 de abril de 1975), conocido popularmente como "SuperUnai", comenzó su andadura musical a principios de los años 90 del pasado siglo, molestando hasta la extenuación a sus vecinos intentando con pasión desmedida aprender a tocar la guitarra usando el viejo método de tocar por encima de los discos de Dylan, The Beatles, Clapton en sus distintas encarnaciones y de otros destacados artistas, fundamentalmente británicos. En el año 91 pasó el verano en Inglaterra, donde trabó amistad con un grupo de músicos callejeros de los que aprendió un buen número de temas Folk, dos o tres trucos de guitarrista y perdió el miedo a actuar en público. A su vuelta a Euskal Herria y durante los años posteriores desplegó sus cuantiosos encantos por diversas bandas como The Sgt. Pepper´s Lonely Hearts Blues Band, The Mongui´s Fussion, SKTEUGKP, o TheJosPuta, con las que dió un buen número de conciertos en Gaztetxes y fiestas locales hasta el año 1996, momento en el que su trabajo a relevos en una conocida factoría acerista le obligó a dejar la práctica musical activa por no poder entregar el grado de compromiso que esta requiere. Para su despedida graba una maqueta con covers y temas originales de la que se venden las 200 copias producidas. Sin acabar nunca de aparcar los instrumentos de forma literalmente definitiva, pero sin intención alguna ya de labrarse una carrera profesional en el ramo, realiza de forma esporádica alguna colaboración con antiguos amigos en eventos domésticos e imparte algunas clases a pequeños grandes aprendices de Rockero, labor que le acaba regalando el que considera su mayor éxito en la música cuando la jóven y ya extinta banda Riven Crow terminaba sus conciertos con una cover de su tema "Pájaro". Pero es en el año 2019, y a consecuencia de la inactividad provocada por el confinamiento cuando decide que es hora de retomar la música de una forma más formal, e intentar sacarse esa espinita que llevaba clavada desde hacía más de 20 años. Ese sentimiento de culpa por no haberlo intentado lo suficiente, y con unos medios auténticamente vergonzosos para el siglo XXI, pero con la desvergüenza absoluta del que recuerda como si fuera ayer lo que es tener que llevar la guitarra y el amplificador en la mano en un autobús interurbano para poder dar un bolo, y tener que volver del mismo bolo con la guitarra y el amplificador en la mano, pero en autostop, comienza a grabar el C.D. "The Despachito Sessions" , Editado el 30 de diciembre de 2021, formado por una mezcla de temas compuestos hacía ya tiempo a los que quería dar una salida digna, y de otros de nueva composición, que fueron naciendo de forma natural conforme el evento mundial por todos conocido y los comportamientos humanos e inhumanos que trajo consigo alimentaban su creatividad. De forma paralela y solidaria con la situación, como muchos otros músicos, comenzó también a publicar videos tutoriales fundamentalmente relacionados con la guitarra, pero con un ánimo no sólo de enseñar asépticamente a tocar temas, si no más bien de desnudarlos para hacer hicapié en las técnicas empleadas para construirlos, y sobre todo para compartir anécdotas, pensamientos y sentimientos que esos temas evocan, procurando de este modo evidenciar el propósito comunicativo como valor esencial de la música y del cualquier tipo de arte. Estos videos, asi como otros interpretando temas originales y covers de grandes clásicos funcionaron bien hasta que la conocida plataforma de videos online y sus infames políticas de trato a los hoy conocidos como creadores de contenido le llevaron a romper drásticamente con el mundo digital. Este periódo de monumental cabreo existencial sirvió de revulsivo creativo, a tal punto que entre el 29 de septiembre de 2020 y el 28 de septiembre de 2021 realizó el registro de la propiedad intelectual de más de 60 temas originales de nueva creación, grabando otros dos trabajos completos pendientes de edición y varios temas que empiezan a formar parte del que será su próximo proyecto discográfico. Entre estos temas, y como meta autoimpuesta, se tocan géneros que van desde el Rock Clásico, temas Folklóricos típicos de distintos pueblos del mundo, Hip-Hop guitarrero, Blues tradicional en distintas afinaciones, Punk de corte briánico, Pop, Hard Rock setentero..... Cuestiones relacionadas con el trabajo "convencional" y con el tunel carpiano le mantienen en este momento en el dique seco, pero el 2022 debiera de ser el año en el que despeguen dos proyectos que se están gestando con la intención de vencer y convencer. EL BLUES DE MANOLITA....NUEVO TEMA DISPONIBLE!!!! https://vk.com/video241292918_456239021 ¡¡¡¡NUEVOS TEMAS DE MI SEGUNDO TRABAJO DISPONIBLES EN https://www.bandmix.es/superunai/ !!!!!

Datos biográficos Escritor. Nace en Sevilla en1952. Desde su nacimiento hasta su juventud vive en Punta Umbría (Huelva). Trabaja como periodista entre las décadas de los setenta y los ochenta. Licenciado en Filología Hispánica, es profesor de Literatura Española. Asesor técnico en el área de lengua y literatura española en la Consejería de Educación de la Junta de Andalucía. En este puesto forma parte del equipo que crea y diseña los proyectos "Poetas en el Aula", "Teatro en el Aula", "Narradores en el Aula" y "Nuestros clásicos", donde elabora gran parte de los materiales didácticos, así como las antologías poéticas utilizadas y los carteles anunciadores. Funda y dirige varias revistas: Rasputín (en colaboración con el filósofo y poeta José Antonio Antón), Con Dados de Niebla, donde fue redactor jefe y El fantasma de la glorieta, de la que, tras pasar por varias etapas impresas en papel, ha creado una versión electrónica en internet. Entre mayo de 2008 y julio del 2010 vive en México, desde donde colabora con una serie de artículos de periodicidad quincenal, Magias de México, en el diario español El Mundo. En ellos refleja aspectos antropológicos y culturales inadvertidos y extraños del país hispanoamericano. Actualmente reside en El Rompido. Obra literaria Además de diversas colaboraciones en revistas, prensa diaria y antologías, ha publicado: · Manifiesto de la inocencia herida (Colección Libros del mar. CAA Ed.). (Huelva, 1978). · Maldevo (Huelva : Diputación, 1991 ; Fundación V Centenario, 1992). · Breviario (Condados de Niebla). Huelva,1994 · El sabio burro (Sevilla : Arrayán , 1990). · Le chasseur et autres poèmes (Traducción de Carmen Malpartida). (Sevilla, 2002). · La belleza es el ángel del misterio (Málaga : Corona del Sur, 2003). · El mar tiene hoy color de estar pensándose (Madrid : Devenir, 2004 ). · Poesía experimental española (1963-2004) (Madrid : Mare Nostrum, 2004). · Haikus de la lluvia y otros poemas breves (Madrid : Círculo de Estudios Bibliográficos y Exlibrísticos, 2005). · Circe (Sevilla : Alfar, 2008). · Solipsignos (Jerez de la Frontera : EH , 2008). · El fantasma de la glorieta : (de suplemento periodístico a revista digital) (Huelva : Fundación Caja Rural del Sur, 2015). Obras en Internet · La belleza es el ángel del misterio (poemas) en Tinta China. · Cartas desde Punta Oscura (del libro Cuadernos de Maldevo) (Portal de Poesía, 21-05-2002). · El crononauta en Tinta China. · Cuatro cartas robadas (literatura erótica) en El fantasma de la glorieta. · Tres sonetos anónimos del siglo XVII (recuperados por Félix Morales Prado) (poesía erótica) en El fantasma de la glorieta. Menciones y reseñas de Internet · Su obra en la Red de Bibliotecas Públicas de Andalucía. · Blog del autor. · Canal de YouTube del autor. · Artículos semanales del autor en Huelva Buenas Noticias. · "Félix Morales Prado" en Experimental II. Creaciones, n. extraordinario, 2014. https://bit.ly/3edm9qJ Página en facebook: https://www.facebook.com/felixmoralesprado

Aunque de niña quería ser intérprete de orcas y pastelera, el destino me condujo por otros derroteros. Ya acumulo más años de los que querría admitir domando a mi eterno síndrome de ovario poliquístico, además del sobrepeso, el lupus autoinmune, la depresión y el cáncer (de momento voy ganando yo), lo que me convierte tanto en una ferviente seguidora de la dieta cetogénica como en una divulgadora incansable (y pelín obsesiva) del potencial de la nutrición personalizada.