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Antonio Soto es un escritor, traductor, economista, viajero políglota y actor de voz ocasional. Le gusta leer, interpretar y narrar, escribir y jugar en solitario. Es un amante de la Historia y la Literatura En definitiva, es un contador de historias mediante la escritura, la voz y el vídeo, en su canal de YT. Ha viajado durante treinta años por los cinco continentes, habla seis lenguas, y ha vivido en diferentes países de Europa, sin contar diez años vividos en Rusia Durante todo este tiempo, ha vivido las experiencias más asombrosas, extrañas, abrumadoras o disparatadas. Y, aunque siempre le gustó escribir, nunca antes de ahora puso por escrito ni compartió esas aventuras, por temor a que, de puro extraordinarias, fueran tomadas por fantasía. Por eso mismo, ha decidido compartir sus historias, en las que resulta complicado separar la ficción de la realidad. Ni él mismo sabría hacerlo, en muchos casos.

Desde siempre me he sentido atraída por el dibujo y las artes plásticas en general. Desde que empecé a tomármelo en serio he ido evolucionando a medida que aprendía técnicas, recursos visuales con los que expresar ideas, sentimientos, mi percepción del mundo y mis vivencias. Me interesa mucho la narrativa y poesía visual, con lo que encontré en la ilustración la vía para desarrollar estos aspectos, a través del álbum ilustrado, sobre todo, un formato que me resulta fascinante por la libertad que supone en el uso de lenguajes plásticos. Mi formación es permanente, soy una alumna eterna, estoy abierta a todos los caminos que me ayuden a representar mi visión del mundo; he seguido cursos impartidos por Marián Lario, Riki Blanco, Alejandra Acosta, Inma Serrano, entre otros, así como talleres, jornadas, etc. Participo activamente en el grupo de Urban Sketches de mi ciudad, el dibujo urbano me aporta una práctica del natural y la oportunidad de contar la vida cotidiana a través del dibujo. Me gustan los dibujos inacabados, con líneas limpias, mi lema es "menos es más".

With an innate artistic talent Stefania grows up between the Music of ’70 and ’80 and Art. Her evolution varies from classical studies, abstract in all of their forms to the graphic designer. When she meets Claudia Ottone – one of the most recognized artists and gallery owners, her nature is revealed in all its forms: she combined energetic and artistic skills to create works of art that are also healing energetic portals! She’s already being selected as one of 36 artist that the artist Antonio Battaglia identifies and who’ll be included in Pitturiamo's Top Selection to enter the circuit of International artist. Current being part of the virtual exhibitions in Rome, Vienna and Milan,waiting for Paris and New York

Fernando Ortega tiene una sólida formación en el campo del diseño y la ilustración de imágenes próximas al extraordinario mundo del comic profundo y de calidad. Fernando trabaja en este campo de la ilustración desde 1988 y tiene en su haber el Master de Ilustración, Diseño y Edición Digital desde 1990, es en ese año cuando se empieza a dedicar en profundidad a la creación pictórica, especialmente a través de la técnica del óleo. Desde entonces ha realizado unas 30 exposiciones, en Suecia, Toledo, Segovia, Madrid, Barcelona, etc. A Fernando Ortega podemos situarlo en la línea creativa del Expresionismo Onírico, siguiendo la estela creativa de los grandes artistas en este terreno, George Grosz, Eduardo Naranjo y Otto Dix, que fueron muy críticos con la sociedad de su época, especialmente con la alta burguesía, las dictaduras y los poderes políticos y públicos, criticando con fiereza al Nacismo y el Fascismo, sus terrible maldades y violencia sobre la sociedad. De modo similar a estos grandes maestros de la pintura, Fernando Ortega aborda en sus obras los problemas de la sociedad de nuestro tiempo con un dibujo preciso, potente y quirúlgico, a través del cual refleja el dolor, la soledad, la violencia consumista, la destrucción del ser arrastrado por los vicios, los traumas ante lo incierto y desconocido, el malestar congénito, el terror de la guerra, el suicidio, la tortura, la deshumanización y el vacío existencial, etc. Todos estos aspectos transcendentales, son tratados por Fernando Ortega con rotundidad y fuerza expresiva, apoyado en una técnica precisa, del color y su dominio de las expresiones de lo más profundo, trascendente y doloroso del ser humano en sus desafíos ante la encrucijada de la vida. Fernando Ortega utiliza sus imágenes oníricas, sarcásticas y de una realidad estremecedora, para sacudir nuestra mente y nuestro espíritu, recordándonos que el Arte es un recurso sublime para mostrar con creadora vitalidad y belleza plástica lo más profundo, inefable, a veces trágico y transcendental del ser humano en su devenir por la Tierra. Fragmento de la presentación de la exposición "Ecos de Sociedad". Círculo de Arte de Toledo. Diciembre 2023

Escritor, compositor y artista multidisciplinario, X93Y es una voz singular de la ficción especulativa contemporánea. Su narrativa se distingue por una arquitectura temporal que desafía la linealidad y un simbolismo preciso que convierte cada lectura en una experiencia irrepetible. No escribe historias: construye laberintos que el lector elige habitar. Sus obras están disponibles en Amazon.

Me llamo Susana Mora, aunque trabajo como administrativa mi gran afición han sido siempre las manualidades de todo tipo, la pintura y la escritura. Hace unos años rescaté las manualidades y me han acompañado un tiempo hasta que han quedado relegadas a un segundo plano, dejando paso a la ilustración de acuarelas y a la escritura. Tengo un blog y un canal de youtube "Los DIY del Witcho" activos en los que he compartido algunas de mis creaciones, por ello fui nominada como finalista durante dos años consecutivos a los Premios 20 Blogs. El pasado año, decidí que ya era hora de mostrar también mis escritos y me presenté a un concurso literario por Sant Jordi quedando en segundo lugar por mi relato "La segona oportunitat" que podéis leer en mi perfil.