Hablamos con la psicóloga Ana Arriaza sobre una verdad incómoda: la creatividad tiene un coste emocional que casi nunca se ve.
Detrás del escenario, de los focos y de las obras terminadas, muchos artistas conviven con miedo escénico, ansiedad anticipatoria, ataques de pánico, autoexigencia extrema y una presión constante por rendir.
A partir de su experiencia clínica, Ana explica por qué el cerebro creativo es especialmente sensible, cómo influyen la exposición pública, la crítica, la inestabilidad laboral o la necesidad permanente de validación, y qué ocurre cuando la búsqueda del «éxito» se convierte en un mecanismo de desgaste.
También hablamos en profundidad de:
- Cómo se manifiesta el miedo escénico y por qué aparece incluso en artistas con experiencia.
- Qué diferencia hay entre nervios «normales» y ansiedad que ya se convierte en un problema real.
- Cómo identificar señales de alerta: bloqueo creativo, evitación, saturación, irritabilidad o pensamiento catastrófico.
- Herramientas prácticas para gestionar el caos interno: regulación emocional, hábitos protectores, límites, acompañamiento terapéutico y estrategias para trabajar antes, durante y después de una actuación o proceso creativo.
Un episodio para entender que crear no es solo talento: es vulnerabilidad, gestión emocional y autocuidado. Y, sobre todo, que ningún artista debería atravesar esta presión en soledad.
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Producción y locución: Iván Patxi Gómez Gallego.
