{"id":9846,"date":"2025-03-07T15:00:00","date_gmt":"2025-03-07T14:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/?p=9846"},"modified":"2025-09-03T12:59:53","modified_gmt":"2025-09-03T10:59:53","slug":"entrevista-a-valentina-vaco-pintora","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/entrevista-a-valentina-vaco-pintora\/","title":{"rendered":"Entrevista a Valentina Vac\u00f3, pintora"},"content":{"rendered":"\n<p>Caracas, Londres o Barcelona son algunas de las ciudades clave en la biograf\u00eda de esta pintora errante, que ahora cree haber encontrado en Madrid esa luz que ilumine una nueva etapa de madurez como artista. Valentina Vac\u00f3 expresa en una paleta psicod\u00e9lica y lis\u00e9rgica lo vivido y lo so\u00f1ado. <\/p>\n\n\n\n<p>Sus lienzos cuentan, y hablan de sororidad y experiencias personales, en ocasiones, representadas en peque\u00f1as figuras escondidas entre la exuberancia de unos cuerpos desnudos y una naturaleza llena de sensualidad. Recursos que buscan la complicidad con el espectador y la transcendencia con lo art\u00edstico; pese a haber estrenado la treintena, Vac\u00f3 no esconde su ambici\u00f3n: \u00abCrear una obra lo suficientemente relevante e importante para trascender el paso del tiempo\u00bb.\u202f\u00a0<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Venezolana, pintora y errante&nbsp;<\/h2>\n\n\n\n<p>Bueno, yo creo que es parte de mi historia, \u00bfno?: el haberme independizado a los 17 a\u00f1os, el haber vivido en tantas ciudades, siento que es algo que ha enriquecido mucho mi forma de ver el mundo. Tambi\u00e9n siento que, como artista, me ha hecho ser una persona como muy adaptativa. Y s\u00ed, no s\u00e9, siento que la \u00faltima decisi\u00f3n que tom\u00e9, que fue de venirme a vivir a Madrid y tomar \u00e9sta como mi base, pues tambi\u00e9n habla de que hoy en d\u00eda ya tengo la madurez o las ganas para quedarme quieta en un solo sitio.\u202f&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Aprendizaje en Central Saint Martins (Londres)\u202f&nbsp;<\/h2>\n\n\n\n<p>Recuerdo que lo primero que sent\u00ed fue, \u00a1guau!, me tengo que poner las pilas para estar al nivel de todas estas personas. Y luego la parte de aprendizaje fue muy interesante porque, yo ven\u00eda de la pintura figurativa, de la creaci\u00f3n de personajes, era lo que siempre hab\u00eda trabajado y cuando llegu\u00e9 all\u00ed, me hicieron olvidarme de todo eso y empezar a trabajar el arte conceptual. <\/p>\n\n\n\n<p>Entonces, b\u00e1sicamente, me pasaba todo el d\u00eda como jugando con basura, como haciendo <em>ready-mades<\/em>, como muy arte sin est\u00e9tica, \u00bfno?, pero ah\u00ed aprend\u00ed much\u00edsimo. Aprend\u00ed a desarrollar una idea desde el principio hasta el final, a llevar un buen registro de c\u00f3mo creo las cosas y, hasta el d\u00eda de hoy, esa manera de construir un proyecto es la que todav\u00eda utilizo para encarar las cosas que hago. Entonces pues\u2026 estuvo bien.\u202f\u00a0<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">\u00bfNarrar o evocar?&nbsp;<\/h2>\n\n\n\n<p>Yo no espero que tu mires una obra m\u00eda y entiendas perfectamente la narraci\u00f3n que yo te estaba tratando de transmitir. Es m\u00e1s, a m\u00ed me gusta m\u00e1s evocar sensaciones. Como apelar, m\u00e1s bien, como algo de tus sentimientos, \u00bfno?, que sea un espacio donde el que mira pueda proyectarse: dar espacio para eso.&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">El arte como medio de vida\u202f&nbsp;<\/h2>\n\n\n\n<p>Yo creo que hoy en d\u00eda es dif\u00edcil ganarse la vida de cualquier manera.\u202fEntonces, yo pienso, que si estudio ingenier\u00eda o estudio abogac\u00eda, y voy a tener cierta dificultad para tener un sueldo m\u00e1s o menos decente, prefiero invertir ese tiempo, por lo menos, en algo que me aporte a nivel personal: algo que me apasione.\u202fY yo creo que s\u00ed. O sea, s\u00ed que se puede ganar la vida con la pintura, solo que, como todo, hay que poner much\u00edsimo esfuerzo, hay que arriesgar.\u202f&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Una cosa es que una obra te guste o no te guste, o sea eso, eso es completamente subjetivo, pero hay obra que a m\u00ed no me gusta, pero s\u00e9 que es buena.\u202fEntonces, yo creo que lo primero es, o sea, lo primero para cualquier artista, es trabajar en que lo principal, que es la obra, sea honesta, sea buena, sea profunda. <\/p>\n\n\n\n<p>Y a partir de ah\u00ed, la otra gran parte es ser caradura, buscar, qu\u00e9 que se conozca tu trabajo, ver si no s\u00e9 igual el amigo de tu mam\u00e1 que conoce al t\u00edo de no s\u00e9 qui\u00e9n, igual, que tiene una galer\u00eda en M\u00e9xico, igual, puede darte una oportunidad\u2026 Ir picando piedra hasta que eventualmente empiezan a suceder las cosas. Y es como todo, una vez que te salen un par de exposiciones y tu obra est\u00e1 buena, m\u00e1s gente quiere contar contigo. Porque al final lo que quieren las galer\u00edas, lo que el mundo del arte es, es obra interesante, \u00bfno?\u202f\u00a0<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Redes sociales&nbsp;<\/h2>\n\n\n\n<p>Bueno, yo creo que la las redes sociales son super importantes. Yo trato de, bueno, de tener un ritual con mis redes, de tratar de publicar cosas todas las semanas. Tambi\u00e9n es una manera de&#8230;\u202fa m\u00ed me gusta mucho ir como testeando lo que voy haciendo, \u00bfno? De repente cuelgo una historia, y veo que me escriben un mont\u00f3n de personas dici\u00e9ndome que les gusta much\u00edsimo o, de repente, cuelgo y a nadie le importa. <\/p>\n\n\n\n<p>Entonces eso me hace como tener una idea de cu\u00e1l es una visi\u00f3n general de c\u00f3mo se percibe lo que estoy haciendo e inmediata, es como hacer encuestas todos los d\u00edas. Y yo creo que el impacto, me he dado a conocer, sobre todo este a\u00f1o, porque he estado en bastantes ferias, tuve mi primer <em>solo-show<\/em> aqu\u00ed en Madrid este a\u00f1o y yo creo que eso dio pie a que muchas personas, pues pusieran el ojo en mi trabajo.\u202f\u00a0<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Certificados online de autenticidad&nbsp;<\/h2>\n\n\n\n<p>A m\u00ed me gusta sobre todo usar la plataforma para crear certificados de autenticidad para las obras, porque siento que el certificado de autenticidad que se da normalmente a los coleccionistas est\u00e1 bien, pero a m\u00ed a veces me preocupa el almacenaje de esa informaci\u00f3n.\u202fEs decir, yo te doy este papel que certifica que esta obra la he hecho yo, pero, que s\u00e9 yo, s\u00ed de aqu\u00ed a diez a\u00f1os, t\u00fa te mudaste y perdiste ese papel.\u202f&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">El futuro&nbsp;<\/h2>\n\n\n\n<p>A ver, yo sue\u00f1o con aportar algo con, o sea, con llevar mi obra a un nivel que no s\u00e9, como las instituciones m\u00e1s importantes quieran que forme parte de esa colecci\u00f3n, \u00bfno?, porque al final, o sea, yo quiero entrar en estos museos, aparte, de por una cuesti\u00f3n de prestigio, porque al final esos museos son los guardianes de ese documento que es la pintura. <\/p>\n\n\n\n<p>Y si t\u00fa quieres crear algo que trascienda el tiempo, pues tienes que lograr que entre en un museo, porque son ellos los que van a contratar los restauradores para que esa obra se mantenga. Van a tener todo en las condiciones \u00f3ptimas. Entonces yo sue\u00f1o con eso, con hacer una obra que sea lo suficientemente relevante e importante como para que pueda trascender el paso del tiempo, \u00bfno?\u202f.\u00a0<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Hablamos con Valentina Vac\u00f3, una pintora venezolana que plasma lo vivido y so\u00f1ado en una paleta psicod\u00e9lica y simb\u00f3lica, buscando trascender.<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":9848,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"video","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[90],"tags":[157],"class_list":{"0":"post-9846","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-video","5":"has-post-thumbnail","7":"category-creadores","8":"tag-arte","9":"post_format-post-format-video"},"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9846","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=9846"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9846\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":12899,"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9846\/revisions\/12899"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/9848"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=9846"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=9846"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=9846"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}