{"id":13689,"date":"2025-12-05T15:00:00","date_gmt":"2025-12-05T14:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/?p=13689"},"modified":"2025-12-10T07:55:34","modified_gmt":"2025-12-10T06:55:34","slug":"entrevista-a-sara-monge-ceramista","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/entrevista-a-sara-monge-ceramista\/","title":{"rendered":"Entrevista a Sara Monge, ceramista"},"content":{"rendered":"\n<p>Sara Monge termin\u00f3 sus estudios de Cer\u00e1mica Art\u00edstica en la Escuela de Artes de Zaragoza en 1999 y en el 2000 los de Alfarer\u00eda en la Escuela Taller de Cer\u00e1mica de Muel. Desde entonces han pasado m\u00e1s de 20 a\u00f1os de experimentaci\u00f3n y enriquecimiento personal, de exposiciones, de ferias de artesan\u00eda, de concursos de piezas \u00fanicas y de colaboraciones en proyectos de dise\u00f1o. Convencida de la capacidad para transmitir emociones con los objetos de uso cotidiano, cree que los objetos que nos rodean deben ser tan bellos como esculturas. Un pasi\u00f3n y convencimiento que le aporta el equilibrio y la armon\u00eda que intenta transmitir con sus piezas de cer\u00e1mica.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\" id=\"h-estilo-nbsp\">Estilo&nbsp;<\/h2>\n\n\n\n<p>En los \u00faltimos tiempos me dedico a la cer\u00e1mica, pero hace unos a\u00f1os que descubr\u00ed las fibras vegetales y combino la cer\u00e1mica con las fibras vegetales. Llevo unos a\u00f1os aprendiendo t\u00e9cnicas de cester\u00eda tradicional y lo combino con mi obra cer\u00e1mica. Parto de una base de cer\u00e1mica, la preparo para que tenga un sistema para engancharlo a las fibras. Es como continuar modelando, pero con fibras vegetales. Hago una cer\u00e1mica contempor\u00e1nea. Lo que pasa es que me inspiro mucho en la tradici\u00f3n. Utilizo t\u00e9cnicas tradicionales, tanto de cester\u00eda como de cer\u00e1mica, pero doy un enfoque m\u00e1s contempor\u00e1neo.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\" id=\"h-pasion-nbsp\">Pasi\u00f3n&nbsp;<\/h2>\n\n\n\n<p>Estaba estudiando en la universidad en el \u00faltimo a\u00f1o, no relacionado con las artes y, como por las tardes ten\u00eda tiempo, me apunt\u00e9 a un curso de cer\u00e1mica porque me gustaba mucho hacer cosas con las manos. Y el primer d\u00eda de clase hablamos del raku, una t\u00e9cnica de cocci\u00f3n oriental que combina los cuatro elementos, sacas la pieza del horno cuando est\u00e1 incandescente, la metes en un bid\u00f3n con serr\u00edn, hojas, ramas y sale mucho fuego, mucho humo, es como muy impresionante. Y ah\u00ed fue el flechazo. Termin\u00e9 ese a\u00f1o en la universidad y el a\u00f1o siguiente ya me apunt\u00e9 a la escuela de artes y en septiembre ya estaba empezando. Aparte de mi profesi\u00f3n, es mi forma de vida. <\/p>\n\n\n\n<p>Soy ceramista 24 horas al d\u00eda. Porque incluso cuando estoy de vacaciones o cuando estoy dando un paseo por un bosque, pues veo texturas, veo materiales, incluso los voy cogiendo como una ardillita, voy cogiendo todo eso pensando en c\u00f3mo lo puedo aplicar a mis piezas. O sea que sigue siendo mi pasi\u00f3n e intento transmitir equilibrio, armon\u00eda y autenticidad. Me he dado cuenta, en los \u00faltimos a\u00f1os, que cada vez elimino m\u00e1s elementos de las piezas. Incluso dejo de utilizar esmaltes y de decorar las piezas. Trabajo las texturas para que sea el protagonista el material. Y las formas tambi\u00e9n son cada vez m\u00e1s sencillas. En un mundo tan ajetreado creo que necesitamos calma. Y eso es lo que intento transmitir con mis piezas.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\" id=\"h-evolucion-nbsp\">Evoluci\u00f3n&nbsp;<\/h2>\n\n\n\n<p>Cuando termin\u00e9 en la escuela de artes hace 25 a\u00f1os empec\u00e9 haciendo un tipo de pieza m\u00e1s utilitaria, m\u00e1s de uso. Y, poco a poco, fui evolucionando hacia el dise\u00f1o. Me parece muy interesante la capacidad de transmitir emociones que tienen los objetos de nuestro d\u00eda a d\u00eda. Y tanto el dise\u00f1o como la artesan\u00eda tienen mucho que aportar en este sentido. Nos pueden condicionar e influir un poquito en que nuestro d\u00eda a d\u00eda sea un poco m\u00e1s agradable. Que una pieza cumpla su funci\u00f3n, sea agradable de usar, tenga una textura, unos colores y una forma que resulte agradable, eso influye en nuestro estado de \u00e1nimo.&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\" id=\"h-inspiracion-nbsp\">Inspiraci\u00f3n&nbsp;<\/h2>\n\n\n\n<p>No soy muy original porque creo que no hay dise\u00f1os m\u00e1s bonitos que los que puedes encontrar en la naturaleza y m\u00e1s perfectos, la imperfecci\u00f3n de la perfecci\u00f3n. Todo lo que encuentro, si voy por un bosque y cojo una ramita, una semilla y las pongo directamente en la pieza. Creo que, en un mundo que est\u00e1 tan industrializado y tan digitalizado, necesitamos volver a conectar con la naturaleza. Y yo creo que eso est\u00e1 muy presente en mis piezas.&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\" id=\"h-creacion-nbsp\">Creaci\u00f3n&nbsp;<\/h2>\n\n\n\n<p>Depende de cada pieza. Cuando voy a hacer una pieza que mezcla cer\u00e1mica y fibras s\u00ed que tiene que ser un proceso m\u00e1s planificado porque tiene que llegar a un punto en que se unan los dos materiales. Tengo que pensar muy bien cuando se van a unir y que los dos materiales tambi\u00e9n est\u00e9n en su punto. Que el barro est\u00e9 en su punto de plasticidad, que las fibras est\u00e9n el\u00e1sticas y eso se nota cuando lo llevas bien controlado que salen movimientos m\u00e1s fluidos. Y s\u00ed que empiezo con un boceto para que me ayude a pensar c\u00f3mo resolver los problemas que me pude ir encontrando. Cuando es una pieza de modelado puede ser algo m\u00e1s intuitivo, ah\u00ed no necesito planificar tanto y ya me dejo llevar un poco con el material. O sea, eso que te pones con el torno. La creaci\u00f3n depende mucho tambi\u00e9n de si est\u00e1s contenta, si est\u00e1s triste&#8230; Tu estado de \u00e1nimo se refleja mucho en el tipo de piezas que haces.&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\" id=\"h-inteligencia-artificial\">Inteligencia artificial\u00a0<\/h2>\n\n\n\n<p>No me resulta muy interesante. \u00bfQu\u00e9 utilidad podr\u00eda tener la inteligencia artificial en la cer\u00e1mica? Yo la uso para la burocracia, para presentar un proyecto, para redactar un texto. Pero a nivel creativo, creo que la inteligencia artificial no puede hacer la parte que tenemos m\u00e1s humana, que es la creatividad y la emoci\u00f3n. La inteligencia artificial no puede llegar a eso, a lo que nos hace m\u00e1s humanos, nos diferencia de las m\u00e1quinas.&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\" id=\"h-derechos-de-autor-nbsp\">Derechos de autor&nbsp;<\/h2>\n\n\n\n<p>Como hago sobre todo piezas \u00fanicas, es muy dif\u00edcil porque no puedo registrar cada pieza que sale de mis manos. En ese sentido lo veo complicado. Siempre puede influir en gente que trabaja de una manera parecida. Todos tenemos un banco de im\u00e1genes que transmitimos luego cuando empezamos a moderar una pieza. Sin embargo, cuando es una pieza de dise\u00f1o con la intenci\u00f3n de comercializarla y que tenga un recorrido, ah\u00ed s\u00ed que son muy importantes los derechos de autor, porque cuando una pieza sale al mercado, te copian la que funciona, por supuesto, no te van a copiar la que no funciona.&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Descubre en esta entrevista c\u00f3mo la ceramista Sara Monge fusiona barro y fibras vegetales para crear piezas que transmiten calma y conexi\u00f3n natural.<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":13691,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"video","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[90],"tags":[275],"class_list":{"0":"post-13689","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-video","5":"has-post-thumbnail","7":"category-creadores","8":"tag-ceramista","9":"post_format-post-format-video"},"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13689","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=13689"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13689\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":13923,"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13689\/revisions\/13923"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/13691"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=13689"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=13689"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.safecreative.org\/tips\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=13689"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}